แสงสีลอดผ่านกระจกสเตนกลาสภายในมหาวิหารซากราดา ฟามีเลีย ผลงานของอันโตนี เกาดี

เกาดี: อ่านสถาปัตยกรรมผ่านแสงและหน้าต่าง ในปีครบรอบ 100 ปี

ปี 2026 คือ Gaudí Year ครบรอบ 100 ปีการจากไปของอันโตนี เกาดี ลองอ่านสถาปัตยกรรมเกาดีใหม่ผ่านแสงที่เคลื่อนและหน้าต่างที่คนมักเดินผ่าน

แถบฟิล์มถ่ายภาพที่มีรอยแสงรั่วสีส้มแดงพาดผ่าน

ฟิล์มถ่ายภาพกลับมา — คนรุ่นใหม่เลือกการรอคอยและความไม่สมบูรณ์

ฟิล์มถ่ายภาพกลับมาอยู่ในมือคนรุ่นใหม่อีกครั้งในปี 2026 ไม่ใช่เพราะคมชัดกว่า แต่เพราะการรอคอย เกรน และความไม่สมบูรณ์ที่ดิจิทัลให้ไม่ได้

ประติมากรรมกระดาษรูปธรรมชาติสีสันสดใสฝีมือ Diana Beltrán Herrera

Diana Beltrán Herrera ศิลปินที่ทำให้กระดาษกลายเป็นนกและปะการัง

Diana Beltrán Herrera ศิลปินชาวโคลอมเบียในบริสตอลที่ตัดและเย็บกระดาษให้กลายเป็นนก พืช และปะการังเสมือนจริงอย่างประณีต

กำแพงหินแกรนิตสีดำของอนุสรณ์ทหารผ่านศึกเวียดนามที่สลักรายชื่อด้วยตัวอักษร Optima

Optima ตัวอักษรที่เกิดจากหินอ่อนสุสาน แล้วไปสลักชื่อคนห้าหมื่น

Optima ตัวอักษรที่ Hermann Zapf ร่างจากแผ่นหินอ่อนสุสานในฟลอเรนซ์ แล้วกลายเป็นตัวอักษรที่สลักรายชื่อบนกำแพงอนุสรณ์ทหารผ่านศึกเวียดนาม

ผนังโมเสกกระเบื้องเซรามิกลวดลายนามธรรมสีดินและชมพูอมฟ้าบนอาคารในกวาดาลาฮารา ผลงาน Shape of Movement ของ Alex Proba

Alex Proba กับผนังกระเบื้องเซรามิกที่ทำให้กำแพงทั้งด้านเคลื่อนไหว

ผนังกระเบื้องเซรามิก Shape of Movement ของ Alex Proba ที่กวาดาลาฮารา งานร่วมกับ Cerámica Suro ที่ปล่อยให้สีและรูปทรงไหลไปตามผนังอาคาร

ผลงานของ Yoneyama Mai ในนิทรรศการ arc ที่เล่นกับการเคลื่อนไหวและแสงสี

Yoneyama Mai นักวาดที่พาการเคลื่อนไหวของแอนิเมชันมาหยุดไว้ในภาพนิ่ง

Yoneyama Mai นักวาดและแอนิเมเตอร์ชาวญี่ปุ่น กับนิทรรศการ arc ที่พาร่องรอยการเคลื่อนไหวของแอนิเมชันมาหยุดไว้บนผนัง

ป้ายวงกลม roundel สีแดงของรถไฟใต้ดินลอนดอนที่มีคำว่า Underground เป็นฟอนต์ Johnston

Johnston ตัวอักษรอายุร้อยปีที่กลายเป็นลายมือของลอนดอน

ฟอนต์ Johnston ตัวอักษรที่ Edward Johnston วาดให้รถไฟใต้ดินลอนดอนในปี 1916 จนกลายเป็นลายมือประจำเมืองที่ใช้มากว่าร้อยปี

ภาพไซยาโนไทป์สาหร่ายทะเลสีขาวบนพื้นน้ำเงินปรัสเซียน แบบเดียวกับงานยุคแรกของการพิมพ์ไซยาโนไทป์

ไซยาโนไทป์ สีน้ำเงินอายุเกือบสองร้อยปีที่ค่อยๆ กลับมาอยู่บนผนัง

ไซยาโนไทป์ กระบวนการพิมพ์ภาพสีน้ำเงินปรัสเซียนอายุเกือบสองร้อยปี กำลังกลับมาอยู่ในมือศิลปินร่วมสมัยอีกครั้ง

ผลงานภาพถ่ายที่ถูกเจาะและปักด้ายของ Takeshi Sumi จากนิทรรศการ Rhythm wears Life

Takeshi Sumi ศิลปินที่เจาะรูและปักด้ายลงบนภาพถ่ายเพื่อปล่อยแสงข้างในออกมา

Takeshi Sumi ศิลปินญี่ปุ่นที่เจาะรู กรีด และปักด้ายลงบนภาพถ่าย เปลี่ยนภาพสองมิติที่ทำซ้ำได้ให้กลายเป็นชิ้นเดียวในโลกที่มีแสงและมิติ